【映画各論】 『アバター』考① 影の主役は「窓ガラス」？！

■３Ｄ映画のメリエス

リュミエールによって発明された映画。
そこには当初、〈演出〉というものはなかった。
フィルムに封じ込めた現実が、スクリーンの上で再び動き出す。それ自体が驚くべき魔術だったのだ。

思うに、従来の３Ｄ表現というのは、こうしたリュミエール映画の段階にあったのではないか。つまりは、飛び出して見えること自体が驚きだった、という。

それをキャメロンが、『アバター』によって次なる段階に押し上げた。
その功績は、『月世界旅行』によって映画に〈演出〉を持ち込んだメリエスに比すべきものとして、映画史に残るだろう。

■３Ｄ映画における「窓ガラス演出」の可能性

『アバター』において、驚くべきは「窓ガラス」である。
窓ガラス越しのショットが、執拗に繰り返される。

基地から惑星パンドラの景色を見渡す大窓。
戦闘メカのコクピット窓。
アバター培養槽の覗き窓。
研究室の仕切り窓。

いや、窓ガラスだけではない。

酸素マスク。
ＰＣモニターに代わる仮想ディスプレイ。
研究者の手持ちパッド。
あるいは、ジェイクが記録するビデオログの映写面。

そうした、いわば〈透明なフィルター〉が、頻繁に登場する。

これらの〈透明なフィルター〉は、第一には３Ｄによる奥行き感を解りやすく可視化するための手段として採用されたものだろう。

だが、それだけではないように思う。

なぜかというと、こうした〈透明なフィルター〉が登場するのは、人間側の場面だけだからだ。
ナヴィ及びアバター側の場面において、〈透明なフィルター〉は一切登場しない。

思うに、〈透明なフィルター〉越しのショットは、生身のジェイクが日々感じている、〈生彩を欠いた現実〉を表現したものなのではないか。
〈フィルター〉越しの人間達は、「そこにいるのに、いない」ような雰囲気を帯びている。
もやのかかったような、〈生彩を欠いた現実〉。

とてもおもしろい逆説的表現だと思う。
本来ならば「そこにいないのに、いる」ような感覚をもたらすはずの３Ｄ技術を用いて、あえて「そこにいるのに、いない」ような感覚を表現しているのだから。

３Ｄ映像の中で、あえて２Ｄ感を出すための「窓ガラス演出」。
この３Ｄ映画ならではの演出は、様々な心情表現の可能性を秘めたものなのではないだろうか。

■「窓ガラス」の向こう側／こちら側

その一方で、ジェイクがアバターに乗り移って訪れるナヴィの世界は、〈透明なフィルター〉などどこにもない、〈むき出しの現実〉として描かれている。

このことがよく表れているのが、ナヴィの空の戦士である。
彼らは翼竜にまたがり、その体を直接外気にさらして空を飛ぶ。人間側の兵士がコクピット窓に覆われているのとは正反対の姿である。

ジェイクは、アバターを使って〈透明なフィルター〉を突き破り、その向こうにある〈むき出しの現実〉の中に飛び込んでいくのである。

■３Ｄ映像体験を「一本の映画作品の中に結晶化させる」試み

このように〈透明なフィルター〉の向こう側に飛び込むというのは、実は、映画館のスクリーンの向こう側に飛び込む体験＝３Ｄ映画体験そのもののメタファーなのではないだろうか。

『アバター』を制作するにあたってキャメロンは、おそらく世界中の誰よりも「３Ｄ映画体験の何たるか」について考察を重ねたに違いない。
その結果、３Ｄ映画体験の本質は「スクリーンの向こう側に飛び込む感覚」にある、との結論に至ったのだろう。

そうである以上は、「スクリーンの向こう側／こちら側」という感覚を、『アバター』という作品の中に、隠喩的に結晶化させる必要があった。
そのために採用された手法が、「窓ガラス演出」による〈透明なフィルター〉の表現だったのだろう。